L'impact de l'IA sur le processus créatif en BD

Résumé : L'utilisation de la tablette graphique a déjà changé quelque chose dans notre approche du dessin | Créer une BD avec l’approche traditionnelle | Le processus créatif inversé

Pascal Michelet | Date : 25/05/26

Faire de la BD demande du temps, de l’endurance, des compétences multiples... Scénario, personnages, esquisses, encrage... C'est à force de faire et de refaire que l'on arrive à mettre en forme le récit que l'on a tête et qu'il arrive parfois que cela plaise au lecteur...

La tablette graphique beaucoup l'utilisent. Sans doute permet-elle de dessiner plus vite. Elle permet de revenir en arrière, de changer, de corriger des dessins qu'on a fait. Ce repentir artistique est bien plus dur à effectuer sur un travail à l'encre. Il n'y a pas de Ctrl Z lorsque l'on encre. Pour corriger une planche qui est déjà encrée il y a deux solutions. Soit l'ajout de blanc sur la partie encrée. Soit le remplacement de la partie problématique par un autre dessin, un collage à l'ancienne et c'est comme cela que travaillent encore beaucoup de dessinateurs. Si l'on compare les deux approches, la tablette d'un côté, l'encrage de l'autre, le constat est clair : l'encrage est plus complexe, il demande plus d'effort que la palette graphique.

Pour cette raison, dans les écoles de BD, l'usage de la tablette est enseigné.

La technique (la tablette numérique) a changé une façon de travailler. Alors ? Chacun fait ce qu'il veut mais il est sûr que cela change quelque chose dans l'approche du dessin.

Qu'est-ce-que l'IA change ou va changer dans notre façon de dessiner ? C'est la question que je me pose.

Au fond je pense qu'elle peut permettre, comme la tablette, d'être plus libre, de continuer à faire une BD personnelle, authentique, mais pour le moment, étant donné qu'elle est nouvelle, peu l'utilisent, et il est présomptueux de faire une telle affirmation.

Tentons ici de comprendre ce qu'elle permet de faire.

Le but n'est pas d'en faire l'apologie, et encore moins une découverte qui va changer les choses en profondeur dans la BD.

L'approche traditionnelle

Quand on veut créer une BD sans passer par le numérique, il faut du temps et souvent accepter de ne pas gagner d'argent pendant une longue période.

Il y a beaucoup d'étapes, tentons de les résumer avec l'approche traditionnelle c'est à dire sans l'usage d'une tablette graphique :

  1. écriture du scénario

  2. recherches

  3. esquisses

  4. dessin (ou crayonné) élaboré

  5. encrage final

Avec l'approche traditionnelle, il est très difficile de corriger une planche qui a déjà été encrée.
Avec l'approche traditionnelle, il est très difficile de corriger une planche qui a déjà été encrée.

Tout prend du temps, chacune de ces étapes.

Et c'est lorsque l'on dessine les scènes que l'on voit réellement si ce que l'on a écrit fonctionne ou pas.

C'est le dessin qui doit avoir toujours le dernier mot parce que l'on fait de la BD et que la BD c'est un récit que l'on dessine.

Certains BD n'ont pas de texte, voilà pourquoi je dis que la BD c'est du dessin avant toute chose.

Est-ce-que l'IA peut être utile à un auteur de BD ? Voyons maintenant comment il est possible de s'en servir.

Le processus créatif inversé

Pour créer des images avec l'IA, je peux partir :

  • d’une description textuelle

  • d’une description, accompagnée d’images de référence

  • d’une description, accompagnée d’images de référence et d’une esquisse

La création d'images est donc rapide.

La création d'une planche de BD est donc rapide.

Si l'on regarde cette planche comme une esquisse, une projection rapide du texte écrit, alors cette projection peut jouer le rôle de storyboard et cette approche, à mon avis, peut être intéressante : l'IA permet de faire du storyboard à haut niveau, l'on voit ses scènes avant de les dessiner.

Cette projection inverse le processus traditionnel dans la mesure où le texte écrit (le script) peut prendre forme avant que le dessinateur se penche dessus.

Pour résumer mon expérience, j'ai travaillé de la façon suivante :

  1. écriture du scénario (je précise sans IA)

  2. recherches graphiques et personnages

  3. réalisation des planches avec l’IA

Certes, le dessin final n'est pas de moi mais le travail d'écriture relève quand même d'une démarche d'auteur ce qui permet d'interroger le résultat final : est-ce-un travail personnel ? Oui, en partie.

Si l'on compare ce processus inversé au processus traditionnel, la différence est la suivante : l'esquisse est remplacée par l'aperçu créé avec l'IA.

Aussi, à la manière d'un storyboard, l'IA permet d'anticiper le résultat final.

C'est là, à mon avis, que l'IA a de l'intérêt et un avenir chez les auteurs de BD.

Dans le processus créatif inversé, l'IA est utilisée pour générer et éditer, ce qui permet de tester
Dans le processus créatif inversé, l'IA est utilisée pour générer et éditer, ce qui permet de tester

Avec l'approche traditionnelle, le fait de corriger une planche qui a déjà été encrée est difficile.

Dans le processus créatif inversé, l'IA est utilisée pour générer et éditer, ce qui permet de tester ses planches.

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